POR TRECE RAZONES – Jay Asher

Editorial: Nube de Tinta 

Año: 2017

Páginas: 301

Precio: 16.95€

Géneros: Juvenil, Loquitos, Depresión, Suicidio, ¡De película!

Nota: 7 / 10





Sinopsis:

Hace apenas unos días que Hannah Baker se ha suicidado, y el instituto entero continúa conmocionado. Pero lo que no se esperan es que Hannah vuelva de entre los muertos para recordarles, de una forma que no podrán olvidar, que todos formaron parte de la espiral que le impulsó a acabar con su vida, de una forma más o menos directa. Trece personas, trece caras. 

Es el turno de Clay de recibir las siete cintas de casete. Si quieres saber su historia, dale al play. 

Reseña:

Vale, a ver, esta novela ha recibido muchísimos comentarios debido a la serie homónima sacada por Netflix. Mucho auge. Mucho apogeo. Pero sinceramente, aunque el libro está bien, he leído otros mejores sobre el suicidio, con menos bombo mediático y que han pasado más desapercibidos. En fin, qué le vamos a hacer. Supongo que gracias a la serie, y a una amiga que me pinchó para que la viera, llegué a conocer el libro. Así que no me quejaré…mucho. 

Vale, hablemos del libro. ¿Me ha gustado? Sí. ¿Tanto como esperaba? No. 

Jay Asher

La idea es muy original, eso no se lo voy a quitar. El que sea la propia Hannah quien nos cuente su versión, y no mediante flashback sino a través de unas cintas, en vivo y en directo, mientras acompañamos al personaje principal, me ha parecido muy interesante. Además, la tensión que crea el ir descubriendo cinta a cinta quién ha tenido algo que ver y porqué y, sobre todo, la eterna pregunta de QUÉ DEMONIOS HA HECHO CLAY SI ES UN CACHO PAN, es algo que me ha animado desde el minuto uno a seguir leyendo. Good point. 

Peeeeero. Cuidado con las ideas que damos en la literatura juvenil, por favor. Cuidado, que tenemos un público objetivo blandito. 

Vamos a ver, quiero entender que el mensaje principal de la novela es “toda acción, por insignificante que parezca, tiene consecuencias”. Y eso me parece muy bien. Pero hay algo más, de fondo, que no me ha gustado nada, y es el tono pasivo-agresivo, la culpabilización por parte de Hannah. Lo que a mí me ha llegado con este libro es que Hannah graba las cintas para atormentar a sus receptores, para que sepan que han tenido algo que ver en su decisión de quitarse la vida. Y eso, sumado a que el tono de la novela es demasiado desesperanzador, e incluso llega a magnificar la figura del suicida, no me mola un pelo. Por dos motivos. 

El primero, que creo que para tratar estos temas hay que tener cierto cuidado con las ideas que transmitimos. Y por otro, que se nota cuando la polémica es el objetivo final para subir los números. 

No obstante, al margen de estos puntos, considero que es un libro que sí merece la pena leerse. Se trata de un relato duro, que no es agradable, y cuyo final ya conoces desde el primer momento, por lo que te recomiendo que escojas el momento apropiado para empezarlo.

READY PLAYER ONE – Ernest Cline

Editorial: NOVA 

Año: 2011

Páginas: 464

Precio: 18€

Géneros: Ciencia Ficción, Distopía, Freak, Geek, Gamer, ¡De película!

Nota: 6 / 10





Sinopsis:

Oasis es la realidad virtual que ha absorbido al mundo real. Ya nadie vive sus vidas si no es través de su avatar, un personaje creado dentro del juego que hace tiempo que superó los límites de la realidad. 

Wade Watts (A.K.A. Parzival) es uno de tantos jóvenes que prefiere mil veces adentrarse en Oasis que enfrentar su propia vida. Cuando, casi por casualidad, encuentra una de las tres partes del enigma que el creador del juego escondió antes de morir para elegir a su heredero, Oasis dejará de ser para Parzival una forma de escape para convertirse en una carrera contra reloj donde deberá llegar el primero o morir en el intento. 

Reseña:

Como era obvio, tocaba reseña de este boom de taquilla hollywoodiense. Aunque hace tiempo que me lo leí, era hora ya de sacar impresiones de esta novela hecha por y para freaks. Hoy jugamos en casa, vaya. 

No obstante, tengo que decir que cogí el libro con muchas más ganas de las que tenía cuando lo terminé. El hype que vendían las librerías en el momento del lanzamiento no fue tal cuando comencé el libro y me encontré la misma historia de siempre, pero con un contexto y unas referencias distintas, simplemente. 

Ernest Cline

Este libro es en realidad una oda novelada a la cultura pop de los 80, pero la narrativa deja bastante que desear. Tanto la historia como los personajes parecen sacados del manual “escribe tu propia novela”, y además de una edición antigua, porque novedosos son bien poco. Con la búsqueda del Grial como telón de fondo, encontramos a unos protagonistas que bien podían ser clones de tan planos que resultan, ya que son meros estereotipos puestos en acción. Sobre la historia ¿qué decir? pues que es la misma de siempre, con los mismos ingredientes y los mismos tiempos de cocción. 

Pero algo bueno tiene, y por eso se ha librado del cinco, y es que hay que reconocer que información geek tiene por un tubo. Probablemente no se trate de una documentación exhaustiva, sino que sea el propio autor quien tenía todos esos datos en la cabeza (lo cual no sé si tiene más o menos mérito, siendo sinceros), pero todos aquellos que hayan crecido en los ochenta seguro que disfrutarán navegando en esta wiki de 450 páginas. No obstante, lo que tiene de pro lo tiene de contra, ya que para mi gusto el uso de las referencias se convierte en algo excesivo, que corta muchas veces el ritmo de la narración (que suele ser bastante ágil, eso sí) y que te deja fuera del juego si no estás familiarizado con ello, ya que mucha de esa información proviene de la América más pop, pero no todas las referencias que se mencionan consiguieron cruzar el charco. 

Algo que sí me ha gustado mucho, y por eso lo dejo para el final como si de una guinda se tratara, es el planteamiento de Oasis en sí, de lo que implica y de cómo está formulado. Cline ha sabido bien cómo difuminar los límites entre realidad y ficción, y también entre humano y avatar. Es la única idea original que he podido encontrar en la novela, aunque le reconozco que es bastante buena. 

Por lo demás, me temo que se trata de una novela de género entretenida pero sin mucho más. Si eres geek seguramente te encante, pero si no te consideras un freak de pura raza, casi que te recomiendo más que vayas a ver la peli, dicen que Spielberg ha hecho un buen trabajo 😉

POR SIEMPRE JAMÁS – Laurielle

Editorial: Babylon

Año: 2017

Páginas: 192

Precio: 7.95€

Géneros: Fantasía, Fantasía mágica, Humor, Aventuras, Cómic

Nota: 7.5 / 10





Sinopsis:

Cuando Maite es arrastrada dentro de su propia historia por Fernweh y Yo (el monstruo más mono que has visto en tu vida), su mundo se vuelve del revés. Recuerda la historia, pero vagamente, ya que se trata de una de tantas que acabó en el cajón por no tener las ideas (ni el valor) necesarios para terminarla. Pero claro, que una historia no esté acabada no significa que no tenga vida, y en este caso hay muchos huecos que se han rellenado solitos. 

De la mano de estos tres personajes vivirás una historia de revoluciones y magia, cargada de humor y acompañada de malos malísimos y buenos un poco tontos. 

Reseña:

Cuando conseguí este cómic ya conocía a Laurielle por El Vosque, pero sólo como ilustradora, así que cuando vi que en este caso también era la guionista no me lo pensé dos veces y tuve que comprarlo. Aquí os cuento qué me ha parecido. 

Laurielle

Realmente se trata de una historia sencillita, sin pretensiones y bastante amena. Cumple el que creo que es su principal objetivo (entretener al lector y sacarle alguna sonrisilla), pero también es cierto que no va mucho más allá. Es decir, no hay personajes súper profundos ni la historia tiene giros inesperados. Ahora bien, superada esa barrera, el cómic ofrece lo que promete. La idea del autor sumergido a la fuerza dentro de su propia historia es bastante original, está bien llevada, y aunque predecible, es muy agradable de leer. 

Sobre los personajes, están bastante currados dentro del espacio tan chiquitín que tienen (el cómic tiene menos de 200 páginas, recordemos esto), pero se ve de qué pie cojea cada uno, y hay bastantes momentos entre ellos que, sin llegar a ser trascendentales, si que tienen una segunda pensada. Maite como tal es la que menos me ha convencido, siendo sinceros, a pesar de ser la protagonista, pero tanto Fernweh, como Yo y Percara me han gustado bastante. 

Además, el dibujo de Laurielle siempre me ha gustado. Sin llegar a ser manga, tampoco se acerca al estilo más europeo de línea fina y detalle súper recargado, por lo que me parece una mezcla súper curiosa y atractiva. 

Por tanto, te recomiendo que te lo pilles, sin ninguna duda, y que lo disfrutes en uno de esos días en los que el cuerpo te pide algo ligerito pero con chicha, ya que con este cómic tienes el buen rato asegurado. 

NOTA: Aunque había anunciado que mi próxima reseña sería sobre el manga Bungou Stray Dogs, he visto (tarde, pero lo he visto) que aún no está cerrado, por lo que no puedo sacar reseña ni opinión de algo que no esté terminado. Porque en este nido cumplimos nuestra palabra (a veces).